Heden ontvingen we het bericht dat Theo van Waas op 3 augustus j.l. 
is overleden.
Menigeen zal door de jaren met Theo kennis gemaakt hebben.
Vele clubs hebben gebruik gemaakt van zijn kennis van fotografie en lieten hem ’n mentoraat verzorgen.
We wensen zijn familie sterkte toe met het verlies van Theo.
“ Verbinden” vastgelegd
De jaarlijkse fototentoonstelling in De Poorterij van Fotoclub Bommelerwaard draagt dit jaar het centrale thema van het Cultuurfestival Bommelerwaard 2019.
De leden zijn uitgedaagd om “Verbinding” in de breedste zin van het woord naar beelden te vertalen, de invalshoeken zijn verrassend.
De expositie is van maandag 19 augustus tot vrijdag 27 september gratis te bezichtigen tijdens de openingsuren van De Poorterij, Nieuwstraat 2, Zaltbommel (www.de-poorterij.nl).
Belangstellende amateurfotografen zijn van harte welkom op de club. Kijk voor informatie en de contactgegevens op de
www fotoclubbommelerwaard.nl.
.
Carli Hermès, fotograaf van wereldfaam, exposeert een selectie van zijn werk in zijn geboortedorp Schijndel. Carli Hermes gebruikt de essentiële eigenschap van de fotografie dat het afgebeelde altijd echt lijkt, om de toeschouwer zich te laten verplaatsen in zijn werkelijke beelden. De spanning tussen dat wat echt is en dat wat echt lijkt, fascineert deze fotograaf bijzonder.
Alles op zijn foto’s is realistisch, maar zijn beelden zullen nooit in de werkelijkheid worden aangetroffen.
Te bekijken tot 18 augustus 2019.
Locatie: Museum Jan Heesterhuis
Pompstraat 17
Schijndel
Website: www.museumjanheesterhuis.nl
Een expositie van printer’s proofs van Nederlandse kunstenaars, gedrukt door Carlo Storimans.
Carlo Storimans (1963) begint als zeventienjarige met het zeefdrukken van posters in de roemruchte Bredase kraakbeweging. Begin jaren tachtig verhuist hij naar Eindhoven en gaat in de leer bij Zeefdrukkerij Wijtmans. Hij maakt daar kennis met het drukken van grafiek voor kunstenaars en vormgevers. Begin jaren negentig maakt hij de overstap naar het Grafisch Atelier Daglicht. Hij werkt er jarenlang met kunstenaars aan de pers. Storimans organiseert er cursussen & workshops in grafiek en stimuleert er etsen en zeefdrukken op groot formaat.
In 2006 begint Storimans zijn eigen drukkerij CS Editions. Al snel wordt werk van CS Editions op Art Amsterdam getoond. CS Editions resulteert in de totstandkoming van Galerie ZAND, die in 2012 door de crisis de deuren moet sluiten.
35 jaar professioneel drukken leidt tot een grote hoeveelheid printer’s proofs. In samenwerking met Pennings Foundation zullen deze PRINTER’S PROOFS getoond en te koop aangeboden worden.
Met werk van: Armando, Simon Benson, Haddassah Emmerich, Giovanni Dalessi, Jan van den Dobbelsteen, Kees de Goede, Loek Grootjans, Marjolein Mandersloot, Rosemin Hendriks, Rik van Iersel, Reinier Lucassen, Marc Mulders, Marc Nagtzaam, Paul Panhuysen, Elly Strik, JCJ Vanderheyden, Peer Veneman, Koen Vermeule, Henk Visch, Reinoud van Vught en vele anderen.
De expositie Printer’s proofs is te zien van vrijdag 23 augustus t/m zondag 1 september van 12.00 – 17.00 uur bij Pennings Foundation, Geldropseweg 63 te Eindhoven. Pennings Foundation is tijdens deze periode dagelijks geopend.
Officiële opening: zondag 25 augustus van 15.00 – 17.00 uur
Pennings Foundation is gevestigd in het centrum van Eindhoven, op vijf minuten lopen van het Van Abbemuseum. www.penningsfoundation.com
Theo Derksen signaleerde wereldwijd een opvallend fenomeen in het straatbeeld: het mooier maken van de omgeving door het opplakken van grote foto’s. Afbraakbuurten, stukken braakliggende grond, bouwputten, lelijke woonwijken en drukke verkeersaders worden steeds vaker afgeschermd door wanden met beelden van mooie architectuur, mooie landschappen of met glamourbeelden van actrices en fotomodellen. Met ideaalbeelden wordt een schijnwerkelijkheid gecreëerd, als decors in een filmset. Theo Derksen spreekt dan ook van ‘disneyfication’.
Dat maakt nieuwsgierig naar wat er aan het zicht moet worden onttrokken, wat er verborgen moet blijven. We hebben geen vrije keuze meer in wat we zien van de werkelijkheid. Er wordt voor ons beslist wat we mogen zien.
Met zijn foto’s doorbreekt Theo Derksen de geïdealiseerde wereld door oneffenheden te laten zien: de scheuren in de wallpapers, constructies die de beelden verstoren of simpelweg het gegeven dat niet alle lelijkheid bedekt kan worden met fotowanden. Alsof hij wil zeggen dat de wereld zich niet laat idealiseren.
Derksen heeft jarenlang onderzoek gedaan naar de geografische spreiding en verschillende uitingen van het fenomeen Disneyfication in de openbare ruimte in Europa, Azië en het Midden-Oosten. Zijn conclusie is dat geografische plaatsbepaling niet meer relevant is: overal ter wereld duiken dezelfde beelden op. De globalisering is een feit.
In september verschijnt zijn boek Disneyfication bij de internationale uitgeverij Dewi Lewis Publishers (https://www.dewilewis.com/)
Theo Derksen (Geldrop, 1954) volgde zijn opleiding aan AKV|St. Joost, was jarenlang hoofd van de opleiding visuele communicatie van Media Design en Technologie aan Hogeschool Zuyd in Maastricht en geeft workshops storytelling. Hij woont in Nederweert. Hij heeft een aantal fotoboeken op zijn naam staan, o.a. Ogenblikken (1993), Oorzaak-Gevolg (2008), Kind mijn kind (2016) en Disneyfication.
De expositie ‘Disneyfication’ is te zien bij Pennings Foundation van 8 september t/m 12 oktober 2019.
Opening zondag 8 september om 15.00 uur door Corinne Noordenbos, fotograaf en voormalig hoofd Fotografie KABK in Den Haag.
De opening zal worden opgeluisterd met een muzikaal optreden van Ernst Jansz en Jos Wigman.
Pennings Foundation
Geldropseweg 63
5611 SE Eindhoven
info@penningsfoundation.com
www.penningsfoundation.com
Vanaf 30 juni is in het Limburgs Museum de overzichtstentoonstelling van fotograaf Cas Oorthuys (1908-1975) met eenmalig een extra sectie specifiek over Limburg te zien. Bezoek is inclusief gratis audiotour ingesproken door Joris Lutz en Jacques Vriens die de tentoonstelling met context en diepgang verrijken. (info over de audiotour)
Oorthuys richtte zijn camera op de mens en zijn omgeving. Hij behoorde tot een generatie documentaire fotografen die met een positieve blik op de mens wilde bijdragen aan een betere wereld. De foto’s van Cas zijn esthetisch, warm, optimistisch en in een tijdloze, grafisch sterke vorm.
Cas legde de grote historische gebeurtenissen van de 20ste eeuw vast. Daaronder waren de economische crisis begin jaren dertig, de Tweede Wereldoorlog en de Duitse bezetting, de strijd van Nederlands-Indië om onafhankelijkheid, de wederopbouw en de Koude Oorlog. Hij kreeg de reputatie van ‘wederopbouwfotograaf’ en maakte tientallen boeken over het herrijzende Nederland. Enige internationale bekendheid verwierf hij met de foto- en reispockets die hij tijdens reizen door Europa voor Uitgeverij Contact maakte.
Zijn werk werd beïnvloed door stilistische invloeden van de Nieuwe Fotografie – diagonale composities, scherpe en heldere weergave van het onderwerp. Altijd in zwart-wit, ‘want dat waren de kleuren van mijn generatie’, zoals hij het zelf ooit kernachtig uitdrukte.
Bij zijn overlijden in 1975 liet Cas Oorthuys een archief na van circa een half miljoen beelden, dat nu wordt beheerd door het Nederlands Fotomuseum. Deze tentoonstelling is tot stand gekomen in samenwerking met het Nederlands Fotomuseum
Beeld: Jacquardweefster, textielfabriek Diddens & Van Asten, Helmond (1960-1964) © Cas Oorthuys / Nederlands
Het Rijksmuseum is voor Erwin Olaf al sinds zijn vroege jeugd een grote inspiratiebron. Rembrandt, Jan Steen, Breitner en andere Nederlandse kunstenaars hebben een grote invloed op zijn werk. Ter gelegenheid van de overdracht van zijn kerncollectie presenteert het Rijksmuseum 12x Erwin Olaf. Daarin laat Olaf zijn foto’s een dialoog aangaan met de Nederlandse schilderkunst en is zijn werk voor het eerst te zien naast dat van zijn voorbeelden.
Kerncollectie
De overdracht van de kerncollectie van Erwin Olaf is de aanleiding voor deze tentoonstelling. Vorig jaar ontving het museum bijna 500 afdrukken, portfolio’s, video’s, magazines, boeken en posters van de kunstenaar. Het overgrote deel betrof een schenking, daarnaast is een deel aangekocht dankzij de deelnemers van de BankGiro Loterij.
60 jaar
De feestelijke opening vindt plaats op 2 juli, de zestigste verjaardag van de kunstenaar. Een dag later is de tentoonstelling voor het publiek te zien. Olaf: Het vervult me met trots dat ik op mijn zestigste verjaardag omringd wordt door zoveel schoonheid die mij vanaf mijn vroegste jeugd heeft geïnspireerd. Hier liggen mijn artistieke roots, de wortels van mijn kunstenaarschap.
Combinaties
Erwin Olaf heeft, samen met Taco Dibbits, hoofddirecteur Rijksmuseum, elf foto’s en één video-installatie geselecteerd die worden getoond in combinatie met elf schilderijen en een prent uit de collectie van het Rijksmuseum. Daardoor is te zien dat Olaf moeiteloos een brug slaat tussen heden en verleden. Iedere kunstenaar staat voor dezelfde opgaven en werkt met dezelfde middelen: licht, expressie, stofuitdrukking. Olaf: Ik herken mezelf in die schilderijen. Het is de innerlijke noodzaak om jezelf uit te drukken. Dat innerlijke onderzoek vind ik het zwaarste, maar ook het leukste.
combi1
Zo wordt Meisje in het Blauw van Johannes Cornelisz. Verspronck gecombineerd met de foto Hope – Portrait 5 van Erwin Olaf. Het schilderij van Verspronck heeft Erwin om uiteenlopende redenen gekozen. Het meisje kijkt je aan, het is alsof je iemand in de ogen kijkt, terwijl het alleen maar wat streken verf zijn. Het licht dat Verspronck in de ogen aanbracht, heeft een overtuigend effect. Verder is het de stofuitdrukking die hem in dit werk trof. De gelijkenis tussen de werken is treffend: blauw en geel, een meisje en een jonge vrouw. Beide werken hebben in essentie een eenvoudige compositie, er is naast de figuren weinig te zien. Het model op Erwins foto maakte – ongevraagd – het juiste gebaar: de hand die steun zoekt tegen de muur. Zoiets valt niet te regisseren. Volgens Olaf is deze foto, net als het schilderij van Verspronck, het resultaat van het samenspel tussen kunstenaar en model.
combi2
De prent Naakte vrouw van Rembrandt is te zien naast de foto La Penseuse (Squares) uit 1987. In de prent én de foto gaat het om de weergave van de huid. In het zwart-wit van de gravure en de foto komt die goed tot uitdrukking. Erwin koos, net als Rembrandt, bewust voor een niet-perfect lichaam. De huid van zijn model is voor een kunstenaar veel interessanter dan die van een jong, mooi, perfect geproportioneerd lichaam dat nog niet in verval is en dat nog geen leven achter de rug heeft.
Podcast
Bij de tentoonstelling verschijnt ook een podcast. Daarin spreekt journaliste Janine Abbring met Erwin Olaf over de tentoonstelling en zijn werk. De podcast is vanaf 2 juli te beluisteren via ons kanaal In het Rijks in de bekende podcast-apps.
Tickets via deze Rijksmuseumlink
Dit jaar zijn er nog 2 Fotografen-ochtenden op zaterdagochtend 17 augustus en 28 september van 8.00 tot ca. 11.00/12.00 uur. Speciaal voor mensen met een fototoestel, die in het frisse ochtendlicht rustig mooie plaatjes willen schieten.
Toegang is € 5,00 waarbij inbegrepen, vanaf 9.30 uur, een mok koffie of thee met zelfgebakken koek (zelfbediening). Verder gaat ieder zijn gang.
Geen opgave nodig, maar kijk de avond vooraf op de site want als de weersomstandigheden te slecht zijn gaat het niet door. Dit staat dan in de agenda aangegeven.
Voor meer informatie zie http://m.naturentuingoirle.nl/#!/agenda/124966
Naturentuin Goirle – Anneke Scholte
Bezoekadres: Naturentuin, Nieuwkerk 2
