De recente aardbeving in het grensgebied van Turkije en Syrië heeft de wereld diep geschokt, het menselijk leed, de vernietiging, de onmacht. Meteen ook werden foto’s verspreid van mensen die vermist waren: heeft iemand ze gezien? Op 26 december 2003 werd de stad Bam in zuidelijk Iran door zo’n zelfde hevige aardbeving geheel verwoest, met tienduizenden doden tot gevolg. Hoe belangrijk foto’s voor Bam toen zijn geweest – en nog zijn – is het thema van deze tentoonstelling.

Beeldend kunstenaar Rudi Struik maakte mixed media installaties met door de Iraanse fotografe en fotohistorica Parisa Damandan gevonden foto’s als basis. De expositie is nu al te zien; de officiële opening is zaterdag 13 mei om 16.00 uur.

Ja, ik kom naar de opening

Op zoek naar het verloren beeld
“Meteen na de aardbeving in Bam vroeg de Iraanse fotografe en fotohistorica Parisa
Damandan zich af wat zij kon doen en reisde af naar de verwoeste stad, niet als fotograaf
maar als hulp. Meehelpend met puin ruimen kwam een oude vrouw naar haar toe met de
vraag of ze haar zou kunnen helpen met zoeken naar rollen negatieven. Zij vertelde
Damandan dat haar twee zoons onder het puin verongelukt waren, een ervan was de dag
voor de aardbeving net getrouwd. Zij hoopte foto’s van de trouwreportage terug te vinden op de plek waar de fotozaak had gestaan, haar zoon had de rolletjes daar afgeleverd. Die foto’s waren het enige dat haar nog restte.
Damandan ging op zoek naar het verloren beeld om troost te brengen, het verdriet een
plaatsje te helpen geven. De zoektocht naar de negatieven mondde uit in een immens
archief. Bij een bezoek aan Nederland in 2007 ontmoette Damandan Rudi Struik en schonk
hem een deel van haar archief.
Zij is verrukt dat in de tentoonstelling ‘Het beeld hervonden’ haar werk resoneert: de
overtuiging dat foto’s je verbinden met familie en geliefden en je de mogelijkheid bieden het beeld bij je te kunnen dragen. Want, hoe verzoen je je met dergelijk verlies? Hoe belangrijk is dan de nabijheid van de foto’s, hun tastbaarheid, ze aan te raken, te kussen? Het is de kracht van het beeld om mensen die je ontvallen zijn weer naar de fysieke wereld te kunnen halen.” (Kitty Zijlmans)
Parisa Damandan bracht in 2013 een boek uit over dit project: Out of the Ruins. Bam
Photography Rescue Project – Earthquake December 2003.
Films van Reza Torabi en Maryam Raz van het zoeken naar foto’s tussen de puinhopen en de emotionele reacties van mensen bij het zien van de foto’s, maken deel uit van de expositie.

Rudi Struik (1949), geboren in Amsterdam, groeide op in Canada, waar hij in Nainamo (bij
Vancouver) de kunstacademie bezocht. Daarna vervolgde hij zijn opleiding aan de Vrije
Academie voor Beeldende Kunsten (Art College) in Den Haag, onder leiding van Frans
Zwartjes en Rudy Rooijackers. Sindsdien ontwikkelde hij zich als multimedia kunstenaar,
gebruikmakend van gevonden objecten, waaronder fotografisch beeld. Rudi Struik woont en werkt in Leiden. In 2018 maakte Struik installaties met oude glasdia’s die hoogleraar
kunstgeschiedenis Henri van de Waal (1946-1972) van de Universiteit Leiden destijds
gebruikte voor zijn colleges.

Opening: zaterdag 13 mei van 16.00 tot 18.00 uur

De expositie is te zien van zaterdag 13 mei t/m zaterdag 24 juni 2023 bij Pennings
Foundation, Geldropseweg 63, Eindhoven. Open woensdag t/m zaterdag van 12.00 tot 17.00 uur.

De expositie van genomineerden voor de Harry Penningsprijs 2023 gaat zaterdag 6 mei van start, zonder officiële opening, maar met een bijzondere muzikale bijdrage. Zie hieronder.

Op zaterdag 10 juni organiseren we een feestelijke prijsuitreiking. De jury maakt dan de algemeen winnaar bekend. Ook zal dan de publieksprijs worden uitgereikt. Bezoek de expositie en stem op jouw favoriete genomineerde. Dit kan tot 10 juni.

Ja, ik kom naar de prijsuitreiking

Magnum fotograaf Alex Webb (San Francisco, 1952) is wereldberoemd vanwege zijn straatfotografie. Zijn foto’s zijn levendig, dynamisch en hij is steeds op zoek naar dat kortstondige moment waarin alles klopt. Webb toont ons in zijn foto’s de wereld als een bijzondere plek waar het alledaagse zich soms als iets buitengewoons openbaart.

Webbs foto’s worden gekenmerkt door rijke, verzadigde kleuren. Regelmatig worden ze doorsneden door krachtige schaduwen. Zijn nieuwsgierigheid voert hem steeds naar grensgebieden, de randen van samenlevingen: plekken waar
culturen samenkomen, soms botsen, soms versmelten.
Webb wordt gerekend tot de tweede generatie pioniers van de kleurenfotografie. Museum Helmond heeft de primeur
om voor het eerst een overzicht van Webbs oeuvre te tonen dat meer dan veertig jaar fotografie omvat.

De expositie presenteert 85 grootformaat foto’s, gemaakt op de Caraïben, Haïti, Mexico, Cuba, Latijns-Amerika,
Europa en de VS. Daarnaast vertoont het museum doorlopend zijn korte film over Istanbul, de stad van honderd namen: oud en modern, islamitisch en seculier.

Vrijdag 24 maart om 15.30 uur opent in Museum Helmond de expositie ‘Errand and Epiphany. Photographs 1987-2022′ over straatfotografie van Alex Webb (1952). Wil je de opening bijwonen? Stuur dan een mail o.v.v. ‘Pennings Foundation’. Of meld je aan voor het interview met deze Magnumfotograaf op zaterdag 25 maart om 13.30 uur.

Voor info en aanmelding klik hier.

Met haar laatste serie We’re part of the natural world creëerde Ilse Schrama (1964-2022) fictieve kamers. Ze fungeren als ‘portretten’ van wetenschappers die onderzoek doen naar ecosystemen en zich actief inzetten voor de natuur en het milieu. Ze koos vaak de natuur, mensen en religie tot onderwerp van haar fotografie. Aanvankelijk werkte ze documentair en maakte ze reportages over o.a. het boeddhisme in Laos en Myanmar, de islam in Nederland, Iran en New York en voorouderverering in Vietnam.

Daarna stapte ze over op het digitaal bewerken van foto’s uit haar eigen archief, waarbij ze een eigen, poëtische, grafische stijl ontwikkelde. Met de serie Het Orfische Verlangen verbeeldde ze het verlangen dat mensen hebben naar de liefde en naar kinderen. In de serie The Garden of Eden wilde ze zowel de biodiversiteit in de natuur verbeelden als de seksualiteit bij dieren en mensen.

Ilse Schrama (1964 – 2022) studeerde Nederlandse Taal en Letterkunde aan de Universiteit van Amsterdam. In 1993 begon ze als documentair fotograaf. In 2000 werkte ze een jaar voor Magnum fotograaf Steve McCurry in New York. Daarna ontwikkelde ze zich in de richting van autonome fotografie. Ze heeft een aantal boeken op haar naam staan, o.a. Buddhist temple life in Laos (2006), Het Orfische Verlangen (2011) en A bright night in de garden of Eden (2016).

Voor meer informatie kijk op haar website

Opening:zondag 12 maart 13.00 – 15.00 uur
De expositie is te zien van zaterdag 11 maart t/m zaterdag 22 april 2023 bij Pennings Foundation, Geldropseweg 63, Eindhoven. Open woensdag t/m zaterdag van 12.00 tot 17.00 uur. Bij de expositie verschijnt het boekje We’re part of the natural world (2023).

“Cadavres Exquis in Poëzie, Beeldende Kunst en Fotografie”

Expositie van Foto-Collectief Rimbaud van 24 januari tot 14 februari, Huis73, ’s Hertogenbosch.

Tijdens de Week van de Poëzie opent de expositie van Cadavres Exquis Photographiques met een voordracht over de ontstaansgeschiedenis van Cadavres Exquis.

De wortels van deze kunstuiting liggen bij de groep dichters en schrijvers van het begin van de vorige eeuw. Literaire spelletjes behoren al vanaf de jaartelling tot het vermaak van dichters, troubadours én publiek. De Surrealisten hebben één van die literaire spelvormen toegepast in schetsen en daarmee een kunstvorm, Cadavres Exquis, geschapen, die een plek in de kunsthistorie heeft verworven.

Eind 2020 heeft een internationale groep fotografen een project opgezet om in de stijl van de Surrealisten van 100 jaar geleden fotografische Cadavres Exquis te gaan maken. In 2024 herdenken we dat het honderd jaar geleden is dat André Breton met zijn “Manifeste du Surrealisme” officieel het Surrealisme grondvestte. De kern van het Surrealisme ligt in het toevallige, het onverwachte, ongericht opwellend uit het onderbewuste. In hun vrije tijd vermaakten de Surrealisten zich onder meer met diepgaande disputen, maar ook met uitdagend tijdverdrijf, zoals schaken en het maken van Cadavres Exquis. Neem een laatste regel van een (je onbekend) gedicht en maak hiermee een nieuw gedicht. De Surrealisten namen dit idee over door schetsen te maken, het papier dicht te vouwen en een zichtbaar deel door te geven aan de volgende. Die maakte daar weer een nieuw plaatje mee enzovoort. De samengestelde beelden werden Cadavres Exquis genoemd en zijn later voor forse bedragen gekocht door musea als MoMA New York en Tate in Londen. Ook Museum Boijmans heeft er enkele in zijn collectie.

Wij hebben eind 2020 het idee overgezet naar fotografie en dit project heeft inmiddels een achttal series van 3 à 4 CEP’s, Cadavres Exquis Photographiques, opgeleverd. Een groep van 13 fotografen uit Frankrijk, België en Nederland, verenigd in het Foto-Collectief Rimbaud, heeft twee jaar lang elkaars creaties aangevuld tot verrassende totaalbeelden, uitdrukkelijk zonder van elkaars bestaan te weten. Het project is inmiddels afgerond en vastgelegd in het boek Cadavres Exquis Photographiques. Op de tentoonstelling in ’s Hertogenbosch wordt een selectie van de resultaten getoond.

De expositie wordt op vrijdagavond 27 januari geopend met een lezing door Rien Schildkamp getiteld: “Surrealisme in Poëzie, Beeldende Kunst en Fotografie”. De toegang is gratis, aanmelden verplicht. Meer informatie via de QR-code op de poster, alwaar u zich met de “bestelknop” bij Huis73 kunt aanmelden.

De Willem II Fabriek is al jaren een thuis voor kunstenaars. De in 2019 overleden kunstenares Bianca Tangande betrok als een van de eerste kunstenaars een atelier op deze plek en werkte er bijna veertig jaar. Bianca speelde een belangrijke rol in het culturele leven van ‘s-Hertogenbosch en wist mensen te verbinden en enthousiast te maken voor kunst.

In het kader van de Bianca Tangande Prijs organiseert Willem Twee Kunstruimte de tentoonstelling Thuisbasis. Een ode aan Bianca, maar ook aan de kunstenaarsgemeenschap in ‘s-Hertogenbosch. In deze duo-expositie is werk te zien van de winnaars Fang Mij en Shirley Welten.

3 december 2022 – 15 januari 2023

Willem Twee kunstruimte
Boschdijkstraat 100
5211 VD Den Bosch
073-6123422
Voor meer informatie klik hier.
De kunstruimte is geopend maandag t/m vrijdag van 9.00-18.00 uur en zaterdag en zondag van 11.00-17.00 uur.

Groepsexpositie met nieuw werk van Dennis Verbruggen, Helga Nuchelmans, Lotte Vrij en Mirjam Evers

Anders kijken

Anders zien

Anders denken

Anders presenteren

Anders werken

Elk jaar gaan we een nieuwe uitdaging aan, ANDERS dan anders is hierbij het criterium. 

Je bent van harte welkom om 10 en 11 december van 10:00 – 18:00 u in De Kruisruimte, Generaal Bothastraat 7e, Eindhoven. Vanzelfsprekend is de toegang gratis.

Voor meer informatie klik hier.